​劇団 ぷらっとTheater PLAT

須永克彦氏の偲ぶ会の折に、案内されていた神戸学院大学グリーンフェスティバル公演に行ってきた。中国現代劇「2018年中国演劇ベストプレイに輝く喩栄軍の最新作と紹介の作品である。 中山文さん（神戸学院大の准教授）の翻訳により、伊藤茂（同大教授）が台本化した作品、中山さんはこの戯曲を最初読んだとき、何回も泣いたという。是非これを日本で上演したいと切に思ったと。 静かに幕開き、500人ほど入るホールに観客は半分ほど。 人生に「もしも…」などないが、別の人生を歩んでいれば、と説明されている少し複雑化された作品、しかしなんとも「リーディング・シアター」という台本を読みながら進行していくこの長編、2時間少し、筋を追うのに苦労したが、だんだんとクライマックスになるにつれて観客が息を呑んでるのがよくわかる。夫婦連れが多い。 なるほど、観客には通なる客も多いのだなあと。みんな乗り出してみている。 一言でいえば、人生が違った3人の物語、大人の恋、というか大きな歴史に翻弄されたそれぞれの人生を編み出してもう一度その時に戻してそこからやり直す、しかし編み出すことができない

須永克彦氏の偲ぶ会の折に、案内されていた神戸学院大学グリーンフェスティバル公演に 行ってきた。中国現代劇「2018年中国演劇ベストプレイに輝く喩栄軍の最新作と紹介の 作品である。 中山文さん（神戸学院大の准教授）の翻訳により、伊藤茂（同大教授）が台本化した作品、中山さんはこの戯曲を最初読んだとき、何回も泣いたという。是非これを日本で上演したいと切に思ったと。 静かに幕開き、500人ほど入るホールに観客は半分ほど。 人生に「もしも…」などないが、別の人生を歩んでいれば、と説明されている少し複雑化された作品、しかしなんとも「リーディング・シアター」という台本を読みながら進行していくこの長編、2時間少し、筋を追うのに苦労したが、だんだんとクライマックスになるにつれて観客が息を呑んでるのがよくわかる。夫婦連れが多い。 なるほど、観客には通なる客も多いのだなあと。みんな乗り出してみている。 一言でいえば、人生が違った3人の物語、大人の恋、というか大きな歴史に翻弄されたそれぞれの人生を編み出してもう一度その時に戻してそこからやり直す、しかし編み出すことができ

先の１２月１１日の水曜日、毎回お世話になっている板宿の立正寺さんで稽古をスタートさせたが、何時もの事だが、なかなか意中の俳優が揃わないのが悩みの種だ。特に、平日の昼間は働きながら芝居を創る私たちにとって本当にまいってしまう難題だ。 ５日間７ステージを熟す私たち。土曜日と日曜日を除き、ゲネを含んで平日２日半の休みを取ることになる。この人は･･････と思って交渉するも、意欲はあっても、その２日半の休みをとることが非常に難しいことで断念することになる。この繰り返しに、嗚呼、仕事以外の自分にとっての時間を見出しにくい状況とは、余りにも貧弱な社会じゃないかと思うことしきりである。 この間（６年）、どれぐらいの人に出演、或いは協力頂いたのだろうかと履歴を見てみると、５０人近い人達が私たちの創造・公演に関わってくれている。 何方も個性的で、創造面で優れた力を持った方たちばかり。この「財産!!」を大切にしながら、諦めず、根気よく、キャスティングしていこうと考えている。 さて、「今度何やるの？」って聞かれて「キッスだけでいいわ」っていう演題なんだって言うと、大概

今日、六十数歳になって、役者は技巧だけではどうにもならないと悟らされた。役者はその人物がもち魅力が第一で、それを役者の華というのだろう。つまりは役の人物と本人とをまぜ合せてお客の心に生きるようにならねば、人は銭を払ってみにきてくれないことを知った。 役者はピンとキリを知っていれば、真中は誰でもできます。 この商売（役者稼業）は、本質的に人間を未完のまま終わらせる仕事のように思えてならない。 役者の舞台は瞬間を生きるもので、私はこれを燃焼芸術と呼んでいる。 そのはかなさと、その時の流れに芸術する精神と肉体の芸術性とするなら、これら一切の過去はないとみていい。 ◆このコレクション（自伝）は630ページの本だが「序」の22ページの中にはやこれだけの説得力のある文が認められている。 これからが楽しみだ。（順） さあ、「キッスだけでいいよ」本読みに板宿に向おう。深く読もう、回りへの配慮を考えながら、 一番適切なセリフが適確に選べるように、神経はって読もう、そして役を生きよう。

今日、手元に来た「森繁久彌コレクション」 先週、朝日新聞に「森繁久彌コレクション全５巻」が発売されると記事が載った。 会社のすぐ近く、垂水センター街にある「流泉書房」の店長に予約入れる。 そして今日、６３５P の第１巻「道ー自伝」がここにある。 結婚してすぐの頃、神戸文化大ホールで「屋根の上のヴァイオリン弾き」を観た。 感動のあまり客席を立てず、カーテンコールが２０分、何度も何度も役者さんが 出たり入ったり、舞台の前部にどんどん薔薇の一輪が積み上げられていく。たくさんの舞台（主に芝居）を観たが こんなカーテンコールはかってなかったし、今もない。その真ん中に森繁がいた。 私は、この森繁や渥美清という場末のストリップ劇場の前座や商業演劇の 役者を、いくらおもしろく大衆に受けていても「芸術」という世界の芝居の役者としては、若い時から認めていなかった。すべては劇団民芸、俳優座、文学座などがその中心にいて、役者も基礎からたたき上げたものしか 認めなかった。例えば宇野重吉や杉村春子、緒方拳（新国劇出身ではあるが）、言うならばギャグを飛ばし客受けばかり狙った